Co je typické pro baroko
Typickými znaky baroka je okázalost, velkolepost, bohatství forem, dramatičnost, pohyb a energie. Důraz se dává na kontrasty, hru světel a stínů. V baroku rozlišujeme radikální baroko a klasicizující baroko. Můžeme pozorovat témata jako například zázračná zjevení, blaženost či mučednické smrti svatých.
Archiv
Co bylo cílem baroka
Charakteristickými znaky baroka jsou dynamika – snaha o vyjádření pohybu, emotivnost až citová vypjatost, bohatost tvarů i zdobnosti a velkolepost.
Jak vypadá barokní stavba
Jeho charakteristické rysy – bohaté plastické tvary, dramatický pohyb, mohutný dojem a iluzivní výzdoba – se projevovaly především na monumentálních stavbách, které mají působit na diváka a prezentovat bohatství i moc stavebníka. Typickým materiálem barokních staveb jsou omítané cihly, doplňované kamenem.
Jak se dělí baroko
vývoj české barokní architektury dělíme na 3 období:raný barok (17. st.)vrcholný barok (1700 – 1740)pozdní barok (po 1740 – současný s rokokem a klasicismem)pracuje se stejnými prvky jako renesance, ale používá je složitěji, dekorativněji.
Čím se inspirovalo baroko
Baroko navazuje na renesanci, a tak je zde určitá logická návaznost. Baroko však v jistém smyslu také popírá renesanci. Bere si totiž příklad z křesťanského myšlení středověku, které renesance vždy odmítala. Pro období baroka je typický "manýrismus".
Kdo vymyslel baroko
Baroko je symbolem protireformace (katolické reformace). Zakladateli baroka jsou Annibale Carracci a Caravaggio, vynálezce šerosvitu.
Kdy začíná baroko v Čechách
1650 se baroko u nás vyvinulo ve velkolepý, monumentální sloh. První stavební mistři k nám přicházeli z Itálie . Církevní stavby byly ovlivněny Vignolovým kostelem 11 Gesú v Římě Dílem, které stojí na rozhraní manýrismu a baroka, byl Valdštejnský palác na Malé Straně.
Co to je Rokoko
Rokoko je umělecký a životní sloh 18. století, poslední období baroka, které předcházelo neoklasicismu. Projevilo se zjemnělým vkusem v architektuře, jejích interiérech, v uměleckých řemeslech, v módě odívání i v galanterii. Rokoko vychází a navazuje na baroko, v některých ohledech je jeho opakem.
Jak poznat barokní obraz
Barokní malba by se dala charakterizovat záplavou světla, objemy byly modelovány kontrasty světla a tmy. barok měl v oblibě líčení velkolepých náboženských, mytologických a alegorických výjevů, oslavujících božské bytosti, křesťanské světce nebo příslušníky vládnoucí třídy.
Proč baroko vzniklo
Baroko vzniklo v 17. století v Itálii v období válek (třicetiletá válka) a nejistot, nerovnoměrnost a protikladnost vývoje v Evropě, proto pocity marnosti, pomíjivosti pozemského světa apod.: růst autority katolické církve a absolutistické moci panovníka. Je to opak renesance.
Jaký je rozdíl mezi barokem a rokokem
Oproti baroknímu monumentalismu, patosu a umocněné výrazovosti rozvinulo jemnou hru světla a stínu až k citově sentimentální lyričnosti. Prostor, klíčová složka každého výtvarného názoru, je v rokoku důsledně intimní, tj.
Co je to secese
Secese je mezinárodní umělecký sloh z přelomu 19. a 20. století (období označovaného jako fin de siècle) a posledním stylem souhrnného umění, též Gesamtkunstwerk, jemuž se podařilo vtisknout svůj umělecký řád všem projevům a věcem moderního života.
Čím končí baroko v hudbě
Barokní hudba je období a styl klasické hudby přibližně od roku 1600 do roku 1750, který vznikl v západní Evropě. Tato éra následovala po epoše renesanční hudby a po ní následovala období klasicismu, přičemž galantní styl znamenal přechod mezi barokem a klasicismem.
Co nasleduje po baroku
Renesance. Renesance znamená znovuzrození, rozumí se klasického slohu antiky.
Co to je rokoko
Rokoko je umělecký a životní sloh 18. století, poslední období baroka, které předcházelo neoklasicismu. Projevilo se zjemnělým vkusem v architektuře, jejích interiérech, v uměleckých řemeslech, v módě odívání i v galanterii. Rokoko vychází a navazuje na baroko, v některých ohledech je jeho opakem.
Jak vzniklo rokoko
Charakteristika. Jméno slohu se odvozuje od francouzského rocaille, česky rokaj, ornamentálního zprohýbaného motivu, poněkud připomínajícího boltec ucha. Tento ornament nekonečných variačních možností vznikl počátkem 18. století v Itálii, avšak výtvarně byl akcentován hlavně ve Francii v době Ludvíka XV.
Odkud je secese
Secese byla odvážná a všudypřítomná
Secese (v zahraničí se setkáte s výrazem Art Nouveau) je umělecký sloh, který si podmanil Evropu a Severní Ameriku na přelomu 19. a 20. století. Název Art Nouveau pochází z francouzštiny.
Kde a kdy vznikla secese
Secese je umělecký sloh, který si na přelomu 19. a 20. století podmanil Evropu a Severní Ameriku. Název Art Nouveau pochází z francouzštiny a vznikl podle pařížské galerie Maison de l´Art Nouveau, kde se styl poprvé vystavoval.
Jaká byla barokní hudba
Pro barokní hudbu je typická zpěvnost, zcela záměrná líbivost a emocionální působivost – hlavním úkolem barokní hudby je přenášet pocity na posluchače, působit. Za největší barokní skladatele jsou všeobecně považováni Georg Friedrich Händel a Johann Sebastian Bach.
Který skladatel žil v době baroka
Mezi významné skladatele této éry patří Johann Sebastian Bach, Antonio Vivaldi, George Frideric Handel, Henry Purcell, Claudio Monteverdi, Barbara Strozzi, Domenico Scarlatti, Georg Philipp Te- lemann, Arcangelo Corelli, Alessandro Scarlatti, Jean-Philippe Rameau, Jean-Baptiste Lully a Hein- rich Schütz.
Co to znamená secese
Secese je mezinárodní umělecký sloh z přelomu 19. a 20. století (období označovaného jako fin de siècle) a posledním stylem souhrnného umění, též Gesamtkunstwerk, jemuž se podařilo vtisknout svůj umělecký řád všem projevům a věcem moderního života.
Čím se vyznačuje secese
Grafika je styl kresby typický hlavně pro období secese. Důležitým znakem grafiky byla čistá linie kresby. Malíři opovrhovali skicovitými kresbami, ve kterých často není vidět která čára co znázorňuje. Secesní umělci se naopak snažili o jasné vyjadření svých pocitů.
Čím končí Baroko v hudbě
Barokní hudba je období a styl klasické hudby přibližně od roku 1600 do roku 1750, který vznikl v západní Evropě. Tato éra následovala po epoše renesanční hudby a po ní následovala období klasicismu, přičemž galantní styl znamenal přechod mezi barokem a klasicismem.
Kdy a kde vznikla opera
Dějiny opery
Nejstarším, dnes ztraceným, dílem považovaným za operu je Dafne skladatele Jacopa Periho, uvedeným ve Florencii kolem roku 1597; samotný název „opera“ byl poprvé použit v souvislosti s uvedením díla Francesca Cavalliho Le nozze di Teti e di Peleo v roce 1639 v Benátkách.
Jaký byl nejoblíbenější nástroj v baroku
Mezi klíčové barokní strunné nástroje patřily housle, viola da gamba, viola, viola d'amore, violoncello, kontrabas, loutna, theorba (která často hrála part basso continua), mandolína, barokní kytara, harfa a niněra. Mezi dechové nástroje patřila barokní flétna, barokní hoboj, zobcová flétna a fagot.
